Good, lo último de Viggo Mortensen
El enfrentamiento que esta provocando el partido nazi en Alemania antes de la Segunda Guerra Mundial esta dando lugar a que millones de personas, de "buenas personas", vean como cambia su vida para siempre en medio de un terrible caos. John Halder es un buen y decente ciudadano con problemas familiares que poco a poco comienza a sentirse seducido por las ideas nazis del nuevo Führer.Nos llegará el año próximo. ¿Te llama o no te llama, Quillo?
Más info: filmaffinity | imdb | web oficial
Dinero, cine y trilogías, una relación "a tres bandas"
THE MATRIX.
Ha llovido mucho desde que en 1999 la primera película de Matrix saliera a la gran pantalla. Tras su estreno la crítica no se hizo esperar:"una nueva forma de ver el cine de acción, la del siglo XXI" . ¿Que es Matrix? ¿Estoy en un sueño o en el mundo real? Bajo este planteamiento inicial se escondia la gran trama de Matrix, pelicula de acción nunca antes vista por su originalidad y tremendos efectos especiales, que supo enamorar a miles de personas y que consiguio que nos planteasemos al salir del cine no la vida, sino la realidad misma. Su éxito en taquilla fue enorme y por consiguiente nuestros amiguitos de Hollywood tuvieron una genial idea: hacer una trilogía. Bajo la apariencia de que aun quedaban muchas cuestiones por responder, salieron a la luz sus dos secuelas Matrix Reloaded y Matrix Revolutions. Acción, explosiones, "bullet time", persecuciones imposibles, combates a muerte, diálogos sin sentido alguno... todo junto y mezclado en tres horas de película cada una. Cierto es que a nivel visual son de lo mas espectacular que se ha hecho, pero jamás podre explicarme como de un planteamiento tan bueno pudo hacerse semejante bodrio como Matrix Revolutions. Y para colmo para entender perfectamente todo lo acontecido en la segunda película tenias que jugar al juego "Enter the Matrix" y verte todas las OVAS (Animatrix). Pero lo mas escandaloso fue la técnica para cerrar la segunda pelicula, "el corte por lo sano". Cierto es que muchas películas dejan el "final abierto" para una película venidera, pero esto era el colmo. Te dejaba seco, con un gusto amargo y sabiendo que si querias saber el final tenias que esperarte 6 meses y gastarte otros 5 euros mas. A la postre y tras ver la tercera película te quedas con una sensación de que te han engañado. Conclusión: visualmente no vi nada igual, pero si nunca hubiesen existido las secuelas y no hubiesen tratado de hacer tanto negocio, Matrix seria una de esas tres películas de las que siempre recomiendas a tus amistades.
La primera entrega de los Piratas del Caribe fue en el año 2003 y que decir que se convirtió en una agradable sorpresa para los que fuimos a verla al cine. En ella se cuenta la historia del pirata Jack Sparrow, que tras perder su navío (la Perla Negra) a manos de su segundo al mando, el capitan Barbossa, se ve obligado a ir a la deriba por los mares del Caribe, hasta que tras una serie de curiosas coincidencias decide compartir viaje con un herrero llamado Will Tarner. El motivo del viaje es rescatar a Elizabeth Swann que a sido secuestrada, y que tras una serie de acontecimientos todos acaban luchando contra Barbossa y su tripulación maldita, tripulación que ha sido objeto de una maldición terrible... un maldición que no les permite morir. Pero de nuevo nos encontramos con el mismo problema, los productores ven un éxito de taquilla y deciden hacer una trilogía para explotar el producto lo máximo posible. Esta saga de películas es la segunda de mi análisis, y todo ello porque guarda cierta relación con la anterior en muchos aspectos. El primero es que visualmente las tres peliculas son una pasada (no tan buenas como las de Matrix claro) pero que el argumento y la trama de las dos secuelas ("El cofre del hombre muerto" y "En el fin del mundo") dejan bastante que desear, por no decir que al termino de la segunda película calcaron aquello de Matrix Reloaded de "corte por lo sano"... En definitiva la conclusión es que volvieron a meter la pata, pero bien metida. Yo creo que si tenian enfocado el producto para una trilogía, que al menos cada una de las películas contase una historia independiente de la otra. Ahí habrian acertado, pero por desgracia estamos ante otra trilogía malograda por querer hacer caja rapidamente.Trilogía Original
STAR WARS Nueva trilogía
Una de las sagas mas exitosas y con mejor crítica de los ultimos años es la trilogía de Jason Bourne. A lo largo de las tres películas El caso Bourne, El mito de Bourne y El ultimátum de Bourne, nuestro protagonista viajará alrededor del mundo intentado saber lo mas difícil que para hay el, saber quien es. Para ello tendra que ir desentramando una red de mentiras que se ha puesto a su alrededor, contando para ello con una trama y argumentos muy, pero que muy buenos. Las peliculas son sinónimo de acción, intriga y suspense en estado puro. Ninguna de ellas te dejará indiferente, todas cuentan algo nuevo a un ritmo trepidante que te hace que no apartes la mirada de la pantalla hasta que acaba la película. No desvelare dato alguno por si no las habeis visto, pero os recomiendo encarecidamente que lo hagais.
ROCKY BALBOA
Conclusión: El cine es un arte que deberia estar por encima de todo, incluido el dinero y que aquellos que crean (al igual que con las adaptaciones de juegos) que pueden hacer lo que quieran con sus peliculas y hacer 4 o 5 partes, lo único que estaran haciendo sera destruir, como ya hemos dicho, el mito que una vez llego a ser lo mas grande para nosotros, los fans, que realmente somos los que importamos. Un saludo.
P.D.: Me he dejado dos trilogias en el tintero totalmente a drede, y que son para mi las mejores trilogias que he visto, son grandiosas y he preferido no tocarlas por el amor y respeto que siento por ellas, y en cierta medida por vosotros también.
EL SEÑOR DE LOS ANILLOS
Me gustaria saber que opinais de estas dos últimas,asi como que citeis otros ejemplos que no haya incluido en el texto.
;-D
Nuevo trailer de Watchmen - Como hacer las cosas bien...
Por otro lado tenemos la adaptacion de Watchmen, ejemplo de, tambien a priori, como hacer las cosas bien, respetar la historia, la ambientacion del comic, todo muy logrado.
No hay más que ver el nuevo trailer, cualquiera que se haya leido el comic apreciara lo bien que parece que lo han adaptado, y para los que no se lo han leido, tiene tambien una pinta muy buena como pelicula.
Nominados a los Globos de Oro 2009 - ¿Donde esta El caballero Oscuro?
Por otro lado, al menos otra de las grandes del año, Wall-E, si esta nominda en su categoria de mejor peli de animación, donde si entra en las quinielas, y en la de mejor cancion, donde lo tiene dicen más dificil.
De las demás, aparece bastante The Curious Case of Benjamin Button, que me muero por ver, y sorprende que tambien ande por ahi la tan criticada Vicky Cristina Barcelona.
El resto, muchas no han llegado aun aqui, asi que poco mas puedo decir.
Os pongo las nominaciones completas:
Mejor película (drama)
- ‘The Curious Case of Benjamin Button’ (‘El curioso caso de Benjamin Button’)
- ‘Frost/Nixon’
- ‘The Reader’
- ‘Revolutionary Road’
- ‘Slumdog Millionaire’
Mejor película (comedia o musical)
- ‘Burn After Reading’ (‘Quemar después de leer’)
- ‘In Bruges (‘Escondidos en Brujas’)
- ‘Happy-Go-Lucky’
- ‘Mamma Mia!’
- ‘Vicky Cristina Barcelona’
Mejor director
- Danny Boyle – ‘Slumdog Millionaire’
- Steven Daldry – ‘The Reader’
- David Fincher – ‘The Curious Case of Benjamin Button’
- Ron Howard – ‘Frost/Nixon’
- Sam Mendes – ‘Revolutionary Road’
Mejor actor (drama)
- Leonardo DiCaprio – ‘Revolutionary Road’
- Frank Langella – ‘Frost/Nixon’
- Sean Penn – ‘Milk’
- Brad Pitt – ‘The Curious Case of Benjamin Button’
- Mickey Rourke – The Wrestler’
Mejor actriz (drama)
- Anne Hathaway – ‘Rachel Getting Married’ (‘La boda de Rachel’)
- Angelina Jolie – ‘Changeling’ (‘El intercambio’)
- Meryl Streep – ‘Doubt’ (‘Duda’)
- Kristin Scott Thomas – ‘I´ve Loved You So Long’
- Kate Winslet – ‘Revolutionary Road’
Mejor actor (comedia o musical)
- Javier Bardem – ‘Vicky Cristina Barcelona’
- Colin Farrell – ‘In Bruges’
- James Franco – ‘Pineapple Express’ (‘Superfumados’)
- Brendan Gleeson – ‘In Bruges’
- Dustin Hoffman – ‘Last Chance Harvey’
Mejor actriz (comedia o musical)
- Rebecca Hall – ‘Vicki Cristina Barcelona’
- Sally Hawkins – ‘Happy-Go-Lucky’
- Frances McDormand – ‘Burn After Reading’
- Meryl Streep – ‘Mamma Mia’
- Emma Thompson – ‘Last Chance Harvey’
Mejor actor de reparto
- Tom Cruise – ‘Tropic Thunder’
- Robert Downey Jr. – ‘Tropic Thunder’
- Ralph Fiennes – ‘The Duchess’
- Philip Seymour Hoffman – ‘Doubt’
- Heath Ledger – ‘The Dark Knight’ (‘El caballero oscuro’)
Mejor actriz de reparto
- Amy Adams – ‘Doubt’
- Penelope Cruz – ‘Vicky Cristina Barcelona’
- Viola Davis – ‘Doubt’
- Marisa Tomei – ‘The Wrestler’
- Kate Winslet – ‘The Reader’
Mejor guión
- Simon Beaufoy – ‘Slumdog Millionaire’
- David Hare – ‘The Reader’
- Peter Morgan – ‘Frost/Nixon’
- Eric Roth – ‘The Curious Case of Benjamin Button
- John Patrick Shanley – ‘Doubt’
Mejor canción original
- “Down to Earth” – ‘WALL-E’
- “Gran Torino” – ‘Gran Torino’
- “I Thought I Lost You” – ‘Bolt’
- “Once in a Lifetime” – ‘Cadillac Records’
- “The Wrestler” – ‘The Wrestler’
Mejor banda sonora
- ‘Defiance’ (‘Resistencia’)
- ‘The Curious Case of Benjamin Button’
- ‘Slumdog Millionaire’
- ‘Frost/Nixon’
- ‘Changeling’
Mejor película de animación
- ‘Bolt’
- ‘Kung Fu Panda’
- ‘Wall-E’
Mejor película extranjera
- ‘The Baader Meinhof Complex’ (‘El complejo Baader-Meinhof’)
- ‘Gomorrah’ (‘Gomorra’)
- ‘I´ve Loved You So Long’ (‘Hace mucho que te quiero’)
- ‘Waltz with Bashir’ (‘Vals con Bashir’)
Fuente | Blogdecine.com
Esto sí que es una canción de amor...
Fred Astaire - The Way You Look Tonight
Aunque claro... la versión de Tony Bennett tiene tela... por cierto, es la canción que bailan en la boda de mi mejor amigo:La televisión pública italiana censura las escenas gays de 'Brokeback Mountain'
Las secuencias de sexo homosexual entre los dos protagonistas del filme, premiado con tres Oscar, del director taiwanés Ang Lee, fueron censuradas en su pase por el canal de televisión pública italiana RAI2.
El hecho ha sido inmediatamente denunciado por las asociaciones de homosexuales italianos, que pidieron explicaciones a los dirigentes del canal por estos "episodios de censura" en un servicio público.
"Queremos saber quién decidió emitir anoche la película 'Brokeback Mountain' con los cortes de las escenas y quién ha pensado que un adulto no podría soportar los besos y los gestos de afecto entre dos hombres", ha explicado el presidente de la organización Arcigay, Aurelio Mancuso.
La cinta de Ang Lee, protagonizada por el fallecido Heath Ledger y Jake Gyllenhaal, narra la historia de un amor prohibido entre dos vaqueros que comienza en 1963 y finaliza 20 años después.
La película ganó tres Oscar -mejor director, mejor guión adaptado y mejor banda sonora- en la edición de 2006, además de cuatro Globos de Oro.
De hecho, las autoridades italianas la prohibieron para menores de 14 años y por ello fue emitida a las 22.45 horas.
Triunfó en Venecia
Por otra parte, la Asociación de Derechos de los usuarios y los consumidores mostró en un comunicado su solidaridad con Arcigay por "una censura indigna que ofende al arte cinematográfico, a quienes defienden los derechos civiles y a los contribuyentes que pagan el canon que financia la televisión publica".
El ex diputado y presidente de la asociación Gaynet, Franco Grillini, ha exigido al canal de televisión estatal que vuelva a emitir la versión íntegra del filme de Lee, que "fue brutalmente censurado, haciendo perder incluso el sentido de la película".
"Es increíble que se quiera transformar una película que habla de una gran amor homosexual en una simple amistad entre dos hombres, porque este es el resultado de los cortes y dice mucho sobre el actual clima homofóbico en el país", ha denunciado Grillini.
Por su parte, el presidente de Gaynet ha resaltado la paradoja de que esta cadena de televisión estatal haya censurado una película que ganó en 2005 el León de Oro en la Mostra de Venecia, el festival de cine más importante e internacional del país.
Pincha aquíGrandes escenas... ¡¡¡grandes músicas!!! 2
La frustración que uno debe sentir por la injusticia que conlleva esta película, injusticia que se desgrana de toda ella como alegato a la inutilidad de la guerra del Vietnam, queda patente aquí. Oliver Stonte dirige una gran obra, sin duda. Es un director que odio profundamente... pero hay que rendirse en ciertas ocasiones ante un talento que poco saca a relucir. Eso sí, me cuesta creer que él eligiera esta pieza, pero bueno, démosle el beneficio de la duda. Y ojo, sin Willem Dafoe se perdería toda esa rabia. Su actuación es sublime. También hay que mencionar que aparece un jovencito Johnny Deep. Sin embargo, sin esa música ¿sería posible lograr la tristeza en el espectador suficiente como para que logre emocionarse con el conjunto total? Para mí la respuesta es clara: no. ¿Y de qué pieza estamos hablando?
Fuera de coñas, el Adagio for Strings o adagio para cuerdas, está compuesto por Samuel Osborne Barber que justamente era estadounidense. No es que sea uno de los grandes maestros de la música clásica pero desde luego un alumno aventajado lo es. Os invito a que conozcais un poco más sobre él: pincha aquí.Gracias por la recomendación Quillo
Grandes escenas... ¡¡¡grandes músicas!!!
¿Os suena esta música? Por favor, ved el vídeo antes de seguir leyendo:
Esta maravillosa pieza es el Intermezzo de la ópera Caballeria Rusticana de Pietro Mascagni que aunque no os diga nada el nombre seguro que reconoceis la escena en que muy bien fue utilizada por Francis Ford Coppola para transmitir el dolor de un padre que pierde lo más bello que existe en su vida como consecuencia de la vida que él ha llevado:
Sin duda alguna, pese a que hay gente que critica mucho esta película, todos o casi todos estarán de acuerdo en que es un final sublime para la trilogía.
Appaloosa (Gracias tito Harris, gracias)
The Fall (El sueño de Alexandria)
Si teneis la suerte de que la estrenen en vuestra ciudad, estupendo. En mi caso como en Murcia no dejamos de abastecer a los cines a base de público ignorante y garrulo de pedanía pues me conformaré con descargarla con la mula.
James Bond: licencia para fallar
- Una explosión de combustible de hidrógeno no provoca grandes llamas
- Persecución en Italia entre coches que no se comercializan en Europa
- Los protagonistas cambian repentinamente sus zapatos por cómodas zapatillas
La última entrega de James Bond, 'Quantum of Solace', "mezcla y agita" ideas no del todo congruentes, desde reacciones químicas imposibles a errores de montaje, que ya han sido señalados por los más minuciosos 10 días después de su estreno mundial.
Como se decía en el desenlace de 'Con faldas y a lo loco', nadie es perfecto. Ni siquiera el agente secreto más famoso de todos los tiempos, un 007 revitalizado por Daniel Craig desde el éxito de 'Casino Royale' (2006). Bond regresa ahora "al servicio de su Majestad" cometiendo errores que, aunque no ponen en peligro el resultado de su misión, sí han sido apuntados por la página web www.moviemistakes.com.
Entre los millones de espectadores que ya la han visto desde su estreno -que se han traducido en 322 millones de dólares recaudados en la taquilla internacional- los que tuvieran conocimientos de química, por ejemplo, se darían cuenta de que una explosión de combustible hidrógeno como la que sucede en la película, aunque violenta, produce unas llamas casi invisibles para el ojo humano. Nada que ver con las llamaradas rodadas por Marc Forster.
En este caso, se puede poner en duda la causa del error entre una cuestión de falta de documentación o de concesión en pos de la espectacularidad. Ello no sucede, sin embargo, cuando en una de las persecuciones en coche -elemento clásico en toda la saga-, se ve en una carretera italiana, con matrícula de ese país, un Vauxhall Corsa.
Como los amantes de los coches sabrán, Vauxhall es la filial británica de General Motors, por lo que, si hubieran sido rigurosos los encargados de la producción, tendrían que haber utilizado, aunque fuera de fondo, un Opel, que es la marca que se comercializa en Europa continental.
Más obvias son las razones por las que, en la persecución en el tejado entre Bond y Mitchell -interpretado por Glenn Foster-, se puede observar cómo la flexibilidad y comodidad con la que ambos corren y saltan es posible gracias a unas zapatillas de deporte negras y no a los zapatos de etiqueta que vestían escasos momentos antes.
Además, en la conversación que 007 tiene con otro de los personajes, Mathis -encarnado por Giancarlo Giannini-, en una casa de campo italiana, el reloj de éste cambia de la mesa a la muñeca sin aparente justificación.
Por último, y aunque toda aventura de James Bond antepone el espectáculo cinematográfico a la sensación de realidad, en 'Quantum of Solace' esto se hace más evidente cuando, en la escena en la que Daniel Craig vuela en un avión antiguo, en uno de los planos puede observarse la cámara utilizada para filmar el contraplano.
Cine y videojuegos, un matrimonio que pide a gritos el divorcio
No son pocos aquellos que creen que los videojuegos ademas de ser un pasatiempo excelente son, sin lugar a dudas, un arte. Han existido "obras maestras" que han sabido brindarnos grandes momentos que perdurarán en nuestra memoria, momentos de alegría, de tristeza, de venganza, de terror, etc. El problema es que tampoco son pocos aquellos que han visto en los videojuegos un filón, una "gallina de los huevos de oro" para lucrarse y llenarse los bolsillos haciendo "cine" con "adaptaciones" de los mismos a la gran pantalla. Cine y Videojuegos... MALA COMBINACIÓN. Se trata de una unión que pide a gritos un divorcio por maltrato del cine a los videojuegos, una unión que ha de desacerse... antes de que la muerte los separe. Porque no han sido pocas las películas que han destruido nuestras ilusiones, roto nuestro corazones y hecho pedazos nuestros sueños y nuestras ganas de ver a nuestros heroes en la gran pantalla. He aquí algunos ejemplos (y excepciones) :
STREET FIGHTER: THE MOVIE
Street Fighter: El juego
Street fighter, uno de los mas grandes éxitos arcade de los años 80 y también de buena parte de los 90 quiso dar el salto al cine, pero de que manera... La historia original trata sobre la vida de Ryu y Ken, dos estudiantes de artes marciales, y de su rivalidad y de su lucha contra el mal... el mal encarnado en una persona: Mr. Bison y de como consiguen derrotarle juntos y acabar con sus malvados planes de dominar el mundo. Cierto es que Guile sale en el juego (el cual encarna Van Damme en el film), pero no es el personaje principal ni de lejos. Esta pelicula es una autentica "americanada" a todas horas horrible, y que fue un grandismo insulto para los fans y a nuestra inteligencia, puesto que era mala incluso antes de empezar.
Lara Croft: Tomb Raider
Tomb Raider: El videojuego
Tomb Raider es sin lugar a dudas uno de los juegos que mayores (y mejores) críticas a cosechado en el mundo de los videojuegos. Su personaje Lara Croft (interpretado por Angelina Jolie en el film) es una "cazatesoros moderna" que busca conseguir las mejores y mas exoticas reliquias que puedan encontrarse en el mundo. Cuenta para ello con una gran fortuna, con grandes conocimientos sobre la materia, y (como no) con su portentoso, atlético (y vistoso) físico, que junto con un adiestramiento y una disciplina casi militar le permiten realizar las mas increibles e imposibles piruetas. El juego (como muchos criticos han señalado) llego a su culmen con la segunda entrega de la saga entrando en decadencia tras esta, y que por desgracia han llevado a este titulo a pasar de un estudio de desarrollo a otro, haciendo que pierda peso en el mundo de los videojuegos. Pero... y la pelicula? EJEM, es decir... y las peliculas? (no solo se contentaron con torturarnos una vez, sino que decidieron hacer una secula para continuar haciendolo) Pueees... por decirlo de alguna manera el unico atractivo es sin lugar a dudas Angelina Jolie que esta muy buena para que nos vamos a engañar, pero que las peliculas en si son un autentico desecho. No merecen la etiqueta de "Tomb Raider". Creo que si la hubiesen titulado "Cazatesoros buenorra busca tesoros en Andorra" no hubiese pasado nada... y asi no se hubiese mancillado nunca el nombre de Tomb Raider.
Resident Evil (película)
Resident Evil (videojuego)
La corporación Umbrella a desarrollado en secreto y con financiación del gobierno el virus "T", un arma bacteriológica capaz de revivir los cuerpos de los soldados caidos para que sigan luchando incluso mas allá de la muerte. Para ello, el experimento se desarrolla en secreto en un apartada mansión a las afueras de un pequeño pueblo, Racoon City. Todo permanece oculto, en las sombras, hasta que llegan noticias de brutales criaturas que provienen de los alrededores de la mansion y que estan causando estragos en las afueras. Se trata de contactar con los miembros de la mansión pero nadie responde, asi que llega el momento de adentrarse en la mansión y de tratar de contener la propagación, es hora de descubrir la verdad de lo sucedido tras esas puertas... es... la hora del terror. Bajo este interesante relato, se encuentra una de la mejores tramas que han pasado nunca por una consola, es el argumento de Resident Evil, el inventor del "survival horror". Aparentemente es dificil hacer un mala adaptación con una historia tan buena sobre la mesa, pero parece ser que los productores de la "pelicula" se gastaron todo el dinero en convencer a la Jovovich para que enseñara un poquico el conejico al final de la primera pelicula. Porque sin lugar a dudas la pelicula es mala... pero MALA MALA. Pobres efectos especiales, banda sonora de pena, ausencia de sustos y falta de tensión. Otra histora fue su secuela (Resident evil 2) que contando con un mayor presupuesto supo adaptarse mejor al juego y hacer una pelicula "casi parecida". En fin, como antes con Tomb Raider, no merece la etiqueta de "Resident Evil" ni la primera pelicula ni la tercera, la segunda... tal vez.
GLORIOSA EXCEPCIÓN:
Silent Hill (Pelicula)
Silent Hill:VIDEOJUEGO
Silent Hill fue la respuesta de Konami (desarrolladora del juego) al Resident Evil de Capcom. Una saga que ha cosechado fans por todo el mundo y que ha recibido el aplauso de usuarios y critica. Un juego que te absorbe, que te mantiene en tension hasta el ultimo momento y que te hace quedarte en casa hasta que te lo has pasado. Gloriosa excepción sin lugar a dudas en su adaptación a la gran pantalla y que no rebelaré dato alguno sobre el argumento puesto que es una película que hay que ver por uno mismo (aunque algunos como Charlie y Angel ya lo conocen mas que de sobras, puesto que han veraneado en dicho pueblo en mas de una ocasión X-D). Me encanta el juego (el primero I-N-S-U-P-E-R-A-B-L-E) y la pelicula como ya he dicho es digna de ver, sobretodo a solas y si puede ser a oscuras.Conclusión
A pesar de que muchos deseamos que los juegos que nos han marcado salgan en la gran pantalla, es hora de darnos cuenta de que pocas, MUY POCAS adaptaciones merecen la pena de ser vistas y que muy pocos juegos deben de llevarse a la gran pantalla por respeto a nosotros, los jugadores. Tambien es hora de darle un toque de atención a los productores que han visto en los juegos un filón y una fuente clara de ingresos a la hora de hacer sus peliculas, puesto que no deben de seguir haciendo atrocidades cinematograficas de nuestros mitos "videojuegiles" (como MAX PAYNE) y nosotros claro está no debemos permitirselo. Un saludo a todos.
GRANDES JUEGOS QUE SALDRAN EN LA GRAN PANTALLA EN BREVE
TEKKEN
DEVIL MAY CRY
Todo aquel que me conoce sabe que para mi Tekken es mi juego favorito, y que terror tengo que de el salto al cine Un saludo ;-)
Quemar después de leer
Sublime. Es genial poder ver a Brad Pitt y a George Clooney en este tipo de papeles. Me gusta absolutamente todo: el guión, los actores, los diálogos, las caras... Hacía tiempo que no veía una peli que me hiciera reir y me gustase tanto. Chapó por los Coen.
Los hermanos Danna
Me gustaría empezar por The Blood of Cu Chulainn. Ésta pieza la habreis esuchado aquellos que hayan visto The Boondock Saints, sí, la historia de dos hermanos irlandeses que se dedican a ir asesinando a mafiosos y demás hijos de perra por encargo de DIOS en Nueva York.
Esta película cuenta con el gran Dafoe en el papel de policia gay que busca quién es el que está detrás de esa serie de asesinatos "justos". Pues bien, esta pieza en concreto, está compuesta no para la película sino para el disco A Celtic Romance que antes mencionaba donde realizan una banda sonora maravillosa pero ficticia sobre una leyenda de su país natal, Irlanda... Os recomiendo que os busqueis este discazo que no tiene desperdicio y que te traslada a un mundo de leyenda bajo los acordes de sus gaitas, flautas, tambores y violines. Sin duda uno de los mejores discos de compositores que no son banda sonora propiamente dichas:
Podeis descargarla directamente aquí o siempre os queda la mula.
Otra composición, esta vez de Mychael, apreciadísima por los amantes de Pequeña Miss Sunshine (sí, esa película que el prejuicioso de Pepe se niega a ver) es The Winner is, compuesta junto con DeVotchKa:
Sus composiciones no siempre son cargadas de ritmo sino que muchas veces nos sorprende con obras minimalistas como en Corazones en Atlantida, peliculón a mi parecer:
En fin, que toda su obra es altamente recomendable y espero que os pique la curiosidad con el par de pinceladas que os he dado.
Kevin Smith lleva un 'porno' distinto al cine
El filme se estrena este viernes en los cines de Estados Unidos, y muy probablemente será considerada como la cinta de Smith con mayor cantidad de sexo, en una carrera que se ha basado en temas como la reproducción, el humor provocativo y la escatología.
Su filme de 1997 'Persiguiendo a Amy' relata la historia de una mujer que tuvo relaciones íntimas con dos hombres a la vez. 'Dogma', de 1999, contiene a un ser demoniaco hecho de excremento. En 'Clerks', una mujer confundida tiene sexo con un muerto a oscuras, y en su secuela de 2006, 'Clerks II', se reproduce un show erótico con un burro.
Pese a lo anterior, Smith ha dicho en una entrevista que el sexo no es el tema de su nuevo filme, sino que la clave es el amor. El director usa las relaciones íntimas para explorar las vidas humanas y las relaciones.
"Para mí, un personaje está totalmente explorado cuando puedes ingresar en su entorno, cuando sabes mucho de ellos", ha comentado Smith. "Y no hay mejor forma de saber cómo es una persona que conociendo cómo es su vida sexual", ha agregado.
Pornografía para hacer frente a las dificultades económicas
Los amigos Zack y Miri (Seth Rogen y Elizabeth Banks) no son estrellas pornográficas, al menos no hasta que sus mediocres trabajos les dejan sin electricidad ni agua potable en el apartamento que comparten en el gélido Pittsburgh.
Debido a ello buscan la ayuda de unos entusiastas exhibicionistas, para realizar una cinta pornográfica amateur y así ganar algo de dinero.
Zack y Miri se prometen que tener relaciones frente a las cámaras no arruinará su amistad, pero hacer una cinta porno resulta ser emocionalmente más complicada de lo que esperaban.
Censura a la hora de promocionar el filme
Promocionar la cinta ha sido difícil. Autoridades en Philadelphia, por ejemplo, rechazaron colocar anuncios de la película en paradas de autobús porque la historia trata sobre pornografía. En la televisión, la película se anuncia sólo como 'Zack and Miri'.
"Estoy sorprendido de que la gente tenga una objeción tan grande contra la palabra", ha reflexionado Smith. Porno no es una mala palabra, es una palabra que describe un género o un campo cinematográfico".
Hitler tambien odia la peli de Dragon Ball
Un poco de humor no esta mal, porque viendo los trailers dan ganas bien de descojonarse o de echarse a llorar.
Sacado de ZF
Natalie Martinez - La copiloto cachonda de Death Race
La muchacha se llama Natalie Martinez, nació en Miami. Su madre la convenció de que hiciera la prueba para representar la marca de ropa JLo, de Jennifer Lopez. Fue escogida entre 5.000 aspirantes. Acaba de trasladarse a Los Ángeles para dedicarse a la interpretación.
Antes de esta peli tan solo habia participado en un par de series en EEUU, ha sido Death Race la pelicula que le va a dar el pasaporte a hollywood, porque de seguro que una vez descubierto un cuerpo así, repetira su papel de florero en mas producciones. Esperemos por su bien que le den alguna oportunidad mejor, en un papel mejor, y veremos si la chica ademas de un cuerpo de escandalo tiene talento, porque lo cierto es que por su papel de Death Race esto no se puede juzgar, ya que simplementa se dedica a pasear con paso sexy.
Aqui la vemos con el calvo en una entrega de premios.
En estas dos últimas haciendo gala de sus encantos.